Information till utställare

Du har två kontaktpersoner:
– Utställningskontakt: Den person som gav dig besked om utställningen, ansvarar för praktiska detaljer.
– Marknadsföringsgruppen: Ansvarar för att marknadsföra din utställning. Skicka material i tid.

Grupputställningar kan vara gruppper, föreningar eller skolor som ställer ut på Svavel.
Ni har två kontaktpersoner:
– Utställningskontakt: Du kommer ha en kontaktperson från Dymlingen eller Föreningen konstgrafiker i Jönköping som förklarar rutinerna.
Marknadsföringsgruppen: Ansvarar för att marknadsföra er utställning.
VIKTIGT! Det blir ofta fördröjningar med informationen, särskilt vid grupputställningar. Det rekommenderas att ni snabbt utser EN ansvarig person för informationshanteringen. Denna person samlar in relevant information och skickar den till marknadsföringsgruppen.

(utställare från Dymlingen eller Konstgrafikerna)
Marknadsföringsgruppen: Ansvarar för att marknadsföra er utställning.
Du har ingen utställningskontakt eftersom du är medlem och förväntas klara av det praktiska.

(utställare från Dymlingen eller Konstgrafikerna)
Marknadsföringsgruppen: Ansvarar för att marknadsföra er utställning.
VIKTIGT! Det blir ofta blir fördröjningar med informationen, särskilt vid grupputställningar. Det rekommenderas att ni snabbt utser EN ansvarig person för informationshanteringen. Denna person samlar in relevant information och skickar den till marknadsföringsgruppen.
Du har ingen utställningskontakt eftersom ni är medlemmar och förväntas klara av det praktiska.

(utställare från Dymlingen eller Konstgrafikerna)
Om du ställer ut på en annan plats än Svavel kan vi även informera om din utställning på vår hemsida. Skicka samma material som vid en vanlig utställning på Svavel till marknadsföringsgruppen.

– Vem: Beskriv kortfattat vem du är som konstnär, inkludera biografisk information, utbildning och utmärkelser.
– Vad: Beskriv utställningens teman och vad den handlar om.
– Varför: Redogör för syftet med utställningen och vilka diskussioner du vill väcka.
– Hur: Förklara de material, tekniker och metoder som används.

Exempel:
I utställningen “[Utställningens titel]” utforskar jag hur [tema] präglar våra liv, påverkar våra relationer och förändrar vår förståelse av både oss själva och omvärlden. Genom att arbeta med [material/medium, ex: måleri, video, skulptur] och tekniker som [teknik, ex: lager-på-lager-målning, projektion, rumslig installation], skapar jag verk som engagerar betraktaren och erbjuder nya perspektiv på [ämne]. Varje element – färg, form, textur eller ljud – är utformat för att förändras med ljus och perspektiv och bjuda in till en djupare upplevelse och interaktion.

Jag, [Förnamn Efternamn], är baserad i [stad, land] och utbildad vid [skola/universitet], där jag fördjupade mig i [disciplin]. Genom åren har jag mottagit erkännanden såsom [utmärkelse eller stipendium] och är representerad i samlingar hos [galleri/museum]. Mina verk har ställts ut i [ex: internationella utställningar, biennaler eller specifika institutioner] och jag har haft möjlighet att delta i projekt som [viktigt projekt eller internationellt program]. Dessa erfarenheter har format mitt konstnärskap och bekräftat min tro på konstens förmåga att skapa kontakt och öppna nya perspektiv.

I min process finns en logik och struktur där varje teknik och varje materialval tjänar ett syfte – att synliggöra och fördjupa förståelsen av [tema]. Jag låter [material/medium] både utmana sina egna gränser och reagera på omgivningen, vilket skapar en dynamik mellan slump och intention, intuition och analys. Denna kombination har tillåtit mig att utveckla en distinkt konstnärlig röst som blivit igenkänd och uppskattad i flera sammanhang.

Med “[Utställningens titel]” vill jag inte bara väcka nyfikenhet, utan även skapa en plats för betraktaren att reflektera kring hur [tema] och [ämne] formar våra liv, ofta utan att vi märker det. Målet är att inspirera till samtal och upplevelser kring vår relation till [ämne] och att bjuda in till en personlig koppling till det som skapas i mötet mellan konstverket och betraktaren – en påminnelse om konstens kraft att spegla både den inre och yttre världen.

– Vem: Beskriv bakgrunden till varför ni ställer ut tillsammans, vad är det som förenar er? Har ni ett gruppnamn?
– Vilka: Presentera er var för sig med kortfattad bakgrund och en 1-4 bilder beroende på hur många ni är.
– Vad: Förklara utställningens tema och vad det handlar om.
– Varför: Redogör för syftet med utställningen.
– Hur: Beskriv konstformer och tekniker som används.

Exempel:
I grupputställningen “[Utställningens titel]” samlas [antal] konstnärer för att tillsammans utforska temat [tema]. Genom verk skapade med en rad olika tekniker – från [ex: måleri, skulptur, video, installationer] – belyser utställningen hur [tema] påverkar vår upplevelse av oss själva och världen. Varje konstnär bidrar med sitt unika perspektiv och medium, vilket skapar en mångfacetterad upplevelse där betraktaren kan upptäcka nya nyanser av temat ur både individens och kollektivets synvinkel.

Utställningens deltagare, som inkluderar erkända konstnärer som [Namn], [Namn] och [Namn], har tidigare ställt ut på [ex: internationella museer, gallerier, biennaler] och har mottagit priser som [specifika stipendier eller utmärkelser]. Flera av konstnärerna är representerade i samlingar hos [museum/galleri] och har internationella samarbeten bakom sig. Denna grupputställning är en samlingspunkt för deras skilda konstnärskap, där temat [tema] fungerar som en gemensam plattform för att utforska aktuella och tidlösa frågor.

Utställningen bjuder in besökaren till att reflektera kring [tema] genom en rik variation av uttryck – från detaljerade materialexperiment till storskaliga rumsliga verk som engagerar sinnen och kroppslighet. De olika verken interagerar med varandra och skapar en dynamisk dialog som förstärker temat, där varje konstnärs bidrag framhäver en specifik aspekt av [tema].

Med “[Utställningens titel]” hoppas vi att publiken finner nya perspektiv och känner en personlig koppling till [tema]. Målet är att inspirera till samtal och eftertanke kring hur [tema] påverkar våra liv, ibland på sätt som vi kanske inte är medvetna om. Utställningen är en påminnelse om konstens kraft att fungera som en spegel, där vi kan betrakta både det personliga och det universella i vår gemensamma mänskliga erfarenhet.